Всего пара дней осталась до юбилея музыкальной школы. И ровно за неделю до него мы получили удивительный подарок: впервые в городе прошёл настоящий симфонический концерт.
Каким-то чудом на сцене ЦКиД разместились 65 музыкантов Уральского молодёжного симфонического оркестра. Были скрипки и альты, виолончели и контрабасы, трубы и валторны, флейты и гобои, кларнеты и фаготы, ударные. И, конечно, великолепный дирижёр. Никогда ещё стены «сорокалетия» не слышали такой музыки. Исключительной музыки в исключительном исполнении. Закрываешь глаза – и чарующие звуки обволакивают, переполняют, подхватывают. Чайковский, Бизе, Штраус, Хачатурян, Дунаевский, Дога, Свиридов… И знакомые с детства мелодии взрываются фейерверком новых ощущений и эмоций.
Музыканты играли так искренне, наполняя зал всепобеждающей энергией. Мы, зрители, в унисон замирали и оживали, дышали и забывали дышать, улыбались и плакали, готовы были слушать и аплодировать бесконечно долго. И боялись «расплескать» это волшебное состояние души, рождённое великим искусством. И делились впечатлениями – в фойе, по дороге домой, и на другой день, и ещё, и ещё, и ещё…
Это был великолепный праздник. Не будем сейчас вспоминать, какая ему предшествовала огромная подготовительная работа, сколько препятствий пришлось преодолеть главному специалисту комитета по образованию, культуре, спорту и делам молодёжи И.А. Шваб и директору ДШИ № 1 Л.Н. Сизиковой, чтобы почти невероятная идея воплотилась. И особым украшением концерта был дирижёр, маэстро Игорь Сукачёв, который родился и вырос в нашем городе, учился в школе № 58, бегал с нотами в музыкалку. А потом стал большим музыкантом, гордостью школы и всего города. На несколько вопросов он ответил накануне выступления.
– Игорь Вадимович, давайте начнём с детства…
– Мне было пять лет, когда я начал заниматься музыкой с Верой Николаевной Шуровой. Мне нравилось фортепиано, но решение, конечно, было за родителями, от меня тогда мало что зависело. Позже понял, что их выбор был правильный. Наверное, более совершенный, универсальный инструмент, чем фортепиано, только симфонический оркестр.
– У вас в жизни было много педагогов?
– Действительно, были замечательные учителя, и все они сыграли большую роль в моей жизни. Если говорить о Камышловской музыкальной школе, то это Вера Николаевна, которая занималась со мной ещё до учёбы в школе. С благодарностью вспоминаю Владимира Дмитриевича Савина, который преподавал сольфеджио и хор.
– Вы были совсем юным, когда уехали учиться в Москву. Страшно было?
– Мне было 14. Поначалу, пожалуй, не страшно, я очень любил Москву, куда мы каждый год приезжали, потому что это родина моего папы. Хотелось дальше заниматься музыкой, хотя я сейчас понимаю, что всех сложностей тогда и не представлял. Конечно, было непросто. Наверное, не самый лучший возраст для перемен. Нужно было много заниматься на инструменте, учиться в общеобразовательной школе.
– Значит, к 14 годам вы уже точно знали: будете музыкантом?
– Даже раньше. Классе, наверное, в пятом к нам приезжала педагог-методист из областного музучилища им. Чайковского и приглашала к ним. А я отвечал: буду учиться только в Московской консерватории. Но Камышлов я всегда вспоминаю с благодарностью и с удовольствием сюда приезжаю.
– В какой момент вы сменили клавиши на дирижёрскую палочку?
– Работу главного дирижёра, возглавляющего симфонический оркестр, сочетать с регулярными занятиями на фортепиано очень сложно. Потому что эта должность не только творческая, но и административная. Но вообще профессия дирижёра мне нравилась с детства. Просто, учась в консерватории, я понял, что если взять весь океан музыки, то больше всего в нём симфонической и оперной. Для фортепиано уже меньше написано, ещё меньше – для скрипки, виолончели, духовых оркестровых инструментов. Я ходил на симфонические концерты; обучаясь в консерватории по классу фортепиано, посещал занятия известных дирижёров. Так что внутреннее решение зрело.
– С чего началась ваша дирижёрская карьера?
– Обучаясь на дирижёрском факультете, уже дирижировал. Помню, приглашал Липецкий оркестр, в 1992 году состоялся дебют в Челябинском оперном театре, где я впервые продирижировал «Свадьбу Фигаро» Моцарта. Учась в консерватории, естественно, искал, присматривался. Потом было очень интересное время, хотя непосредственно и не связанное с дирижёрской деятельностью, – двухгодичный период работы зав. музыкальной частью театра на Таганке, работа с Юрием Петровичем Любимовым. Поставили тогда «Доктора Живаго», «Электру».
Два года в середине девяностых работал в Астраханской филармонии. Потом ещё важный период – Камерный музыкальный театр «Арбат-опера» в Центральном доме актёра в Москве и сотрудничество с замечательным оперным режиссёром Ольгой Тимофеевной Ивановой (сейчас она режиссёр Камерного театра Покровского в Москве). И с 2005 года – работа с Курским симфоническим оркестром.
Весь текст - в файле
Галина Шипицына.
Источник: Камышловские известия. - 2014. - 18 декабря (№ 147). - с. 1, 7. |